Nick Brandt es un fotógrafo londinense que realiza unas impresionantes fotografías de naturaleza salvaje. Elefantes, jirafas, leones, cebras son sus modelos. Brillante composición, tanto en tomas de primeros planos como en imágenes de las amplias llanuras situando simpre algún animal que sirven de referencia y dan idea de la inmensidad de esos espacios.

Sus fotografías, en blanco y negro, con ausencia de elementos materiales, transmiten armonia, belleza y nos hacen soñar con esos paisajes que a pesar de no haberlos conocido todos nos hemos hecho una idea a través de documentales o películas.

Alguno de los lugares donde fotografía son los Parques Naturales de Kenia de Amboseli y Masai Mara o en el Serengueti de Tanzania.

Pero lo mejor es que visitéis su web.

En verano los perros tienen prohibida las playas. Pero en invierno, cuando en el norte casi nadie disfruta de ellas, disfrutan del agua, de la arena y del sol de invierno.

Hace unos días me encontré en la playa con este Husky que mientras sus dueños pescaban tranquilamente él se entraba al agua, se revolcaba en la arena y jugaba con algún otro perro que apareció. Era por la tarde y el sol estaba casi poniéndose.

En esta primera foto iba persiguiendo a otro perro. Disparé con una velocidad de 1/250 para captar el momento aunque no está del todo nítida aunque hay que tener en cuenta que está sacada con el 300mm.

Canon EOS 50D, 300mm; Av: 5.6; Tv: 1/250

A partir de esta foto subí el ISO a 400 para permitirme una mayor velocidad de obturación que en este caso es de 1/500:

Canon EOS 50D, 300mm; Av: 5.6; Tv: 1/500; Compensación EV: +1/3

En esta otra foto le pude coger a contraluz. En este caso compensé aún más la exposición hasta 2/3:

Canon EOS 50D, 200mm; Av: 7.1; Tv: 1/500; Compensación EV: +2/3

Finalmente el Husky optó por un momento de descanso y por las fotos hasta de pose porque sabía perfectamente que le estaban fotografiando a pesar de usar el teleobjetivo:

Canon EOS 50D, 300mm; Av: 5.6; Tv: 1/500; Compensación EV: +2/3

Canon EOS 50D, 300mm; Av: 5.6; Tv: 1/500; Compensación EV: +2/3

Después del intenso viento pasó una hora antes de que comenzase a llover. Las fotografias de esta entrada son de ese momento y están realizadas todas ellas con valores de tiempo de exposición mínimos de veinte segundos. la idea era captar el movimiento de las nubes y en contraposición el agua del mar que quedase sedosa. A pesar de usar el trípode en alguna de las fotografías se pierde algo de nitidez.

En todas las fotografías he seguido usando el filtro degradado:

Canon EOS 50D, 23mm; Av: 20; Tv: 25"

Canon EOS 50D, 26mm; Av: 20; Tv: 20"

Canon EOS 50D, 21mm; Av: 16; Tv: 20"

Canon EOS 50D, 24mm; Av: 18; Tv: 30"

Canon EOS 50D, 23mm; Av: 14; Tv: 30"

El domingo 1 de noviembre, después de una mañana soleada el cielo se empezó a cubrir con nubarrones grises. Tuve la suerte de poder llegar a la zona del muelle de Las Arenas antes de que comenzase a soplar el viento con fuerza, porque después mantener estabilidad para que las fotografías saliesen nítidas era tarea casi imposible.

Mereció la pena pasar algo de frío y mojarse. En todas las fotografías use el polarizador para resaltar los contrastes y colores grises de las nubes y el color verduzco del agua. Otro elemento indispensable fue un filtro degradado neutro. De no usarlo, los tonos de las nubes hubieran quedado blanquecinos por su alto contraste con el color oscuro del agua. Como a mi me gusta que las fotografías tengan un fuerte contraste usé un filtro degradado de tres pasos.

En esta primera fotografía todavía no había comenzado el viento. Por el interior el cielo estaba con una luz lateral sobre la ría. Es la ría en su desembocadura, con Portugalete y el Serantes al fondo. La fotografía está realizada con el gran angular:

Canon EOS 50D, 12mm; Av: 5.0; Tv: 1/40

Esta segunda fotografía está realizada desde el muelle Churruca pero con la orientación contraria, viéndose el embarcadero de Las Arenas y al fondo los acantilados de La Galea. También está realizada con el gran angular:

Canon EOS 50D, 10mm; Av: 4.5; Tv: 1/40

Las dos próximas fotografías son en blanco y negro. Está realizadas como el resto (polarizador y filtro degradado) pero tienen un paso de procesado. Lo que he realizado es utilizar el corrector de lente pero en sentido inverso. El corrector de lente está pensado para corregir el viñeteado de las fotos (las partes oscuras de las esquinas especialmente cuando usas gran agulares). Yo lo que hago es acentuar ese viñeteado para dar más fuerza al centro y a la zona de más luz de la fotografía. Es algo que se usaba al revelar fotografías dejando un menor tiempo de revleado en esas zonas.

El cielo de esta primera fotografía es impresionante (está mal que lo diga uno mismo), pero es que el día era así. En estas ocasiones es imprescindible el tener un gran angular para conseguir ese efecto por el que las nubes parece que te van a envolver:

Canon EOS 50D, 10mm; Av: 4.0; Tv: 1/13

Para ver la diferencia os dejo la misma foto en color:

Canon EOS 50D, 10mm; Av: 4.0; Tv: 1/13

El efecto de procesado se aprecia más en esta fotografía en la que el claro del fondo está centrado en la imagen:

Canon EOS 50D, 10mm; Av: 4.0; Tv: 1/30

Me gustaría saber vuestros comentarios sobre estas fotografías.

Durante tiempo, cuando pasaba delante de este garaje que se encuentra en el centro de Bilbao me llamaba la atención y me entraban ganas de entrar con la cámara de fotos. Probablemente sea el garaje con más antiguedad que queda en Bilbao. Y finalmente me decidií a preguntarle al dueño si podía sacar unas fotografías del interior y ahora subo alguna de las fotos.

Todas ellas están realizadas usando el trípode por tratarse de interiores y la escasa luz que existe. Ademas en algunas zonas se combina con un alto contraste con la luz que entra por los ventanales.

Canon Eos 50D, 18mm; Av: 2.8; Tv: 1/4

Hay multitud de rincones para fotografiar, como este en el que se aprecia parte del ventanal y las paredes y suelos del garaje. La dificultad estaba en las altas luces que entraban por el ventanal. Al acercarme al rincón y sacar solo las zonas de la pared cercanas a la ventana y al ser estas blancas el problema desapareció. Para evitar que perdiese tonalidad el blanco de la pared incrementé la exposición en 1/3.

Canon EOS 50D, 46mm; Av: 2.8; Tv: 1/6; Compensación EV: +1/3

El interior del garaje está lleno de columnas de diferente grosor, de colores blanco y rojo. En este caso la ventana estaba en una pared interior por lo que no originaba problemas de exposición. La velocidad fue mucho más lenta pasando el segundo:

Canon EOS 50D, 29mm; Av: 2.8; Tv: 1.3

En este caso me llamaron la atención los símbolos usados en las paredes para guiar al conductor en el aparcamiento. Son como el play y el pause. En este caso, además de utilizar otra vez una velocidad lenta compensé la exposición en + 1 punto para evitar que las paredes cogieran un color grisáceo:

Canon EOS 50D, 29mm; Av: 2.8; Tv: 0.6; Compensación EV: +1

El despacho del garaje mantiene su estructura antigua:

Canon EOS 50D, 38mm; Av: 2.8; Tv: 1/5

A continuación podéis dejar los comentarios sobre la fotografías.

Juan Coll-Barreu es un joven arquitecto (1968) pero con gran cantidad de proyectos ya realizado y con un reconocimiento por sus obras. El estudio Arquitectos Coll-Barreu lo forma junto con otro joven arquitecto Daniel González Zarza (1972).

Juan Coll-Barreu ha ganado entre otros el Premio COAVN de arquitectura o la VII Muestra de Jóvenes Arquitectos Españoles. El estudio está nominado este año al prestigioso Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea, Premio Mies van der Rohe.

Entre algunos de sus proyectos destacan la Sede de Sanidad del Gobienro Vasco en Bilbao, el Pabellón de Hielo de la ciudad de Jaca o el Pabellón de Aragón para la Expo 2008.

Las fotografías que muestro hoy son de un complejo de edificios situados en el Parque Tecnológico de Zamudio. Tengo previsto hacer dos entradas de esta serie de fotografías y no descarto ampliarlo en el futuro puesto que se trata de un lugar con mucho juego para los fotógrafos de arquitectura. Aunque de momento solo dispondré de fotografías del exterior.

El complejo se compone de dos edificios circulares y acristalados. El primero está aislado del segundo teniendo éste último una conexión a un edificio que dispone de viales exteriores cubiertos por estructuras y que conforman interesantes juegos visuales y que se utilizará como zona comercial que añadan servicios a los ya existentes en el Parque.

Esta primera fotografía es del primero de los dos edificios. Está realizada con el gran angular y con el filtro polarizador, importante en este caso tanto por el azul del cielo como por el muro cortina de la fachada:

Canon Eos 50D, 10mm; Av: 8.0; Tv: 1/125

Debajo del edificio hay un garaje al cual se accede por una pequeña rampa en curva con los lados de hormigón y un bloque también de hormigón separando los dos sentidos:

Canon EOS 50D, 10mm; Av: 8.0; Tv: 1/160

En esta fotografía se aprecian los dos edificios. A la derecha el primero de ellos y a la izquierda el segundo que es el que está ligado con el edificio que servirá para ofrecer nuevos servicios en el Parque. Como todas las fotos de esta serie está realizada con el gran angular aprovechando el bloque de hormigón que sirve de contención entre los dos niveles existentes como guía visual en la fotografía:

Canon EOS 50D, 10mm; Av: 6.3; Tv: 1/100

Los tránsitos entre el segundo edificio y el edificio anexo se realzia por vias de hormigón siendo la cubierta discontínua lo que provoca juegos de luces y sombras como se ve en esta fotografía de la entrada al segundo edificio:

Canon EOS 50D, 10mm; Av: 5.6; Tv: 1/60

Esta otra fotografía es una vista en la que se refleja la combinación de los dos materiales: hormigón y cristal.

Canon EOS 50D, 10mm; Av: 7.1; Tv: 1/100

Esta fotografía es también de la zona de acceso al segundo edificio pero en este caso mirando en el sentido de la salida del mismo. En esta ocasión se puede apreciar el juego de luces y sombras de manera especial y en cierta medida la relación entre materiales frios como el hormigón y elementos vivos como la hierba:

Canon EOS 50D, 10mm; Av: 6.3; Tv: 1/100

Como última fotografía de esta primera serie una vista de la zona de tránsito entre el edificio de servicios y el segundo edificio donde se puede apreciar el uso de la madera como parte de la cubierta interior. Se trata de una fotografía recortada en apaisado:

Canon EOS 50D, 10mm; Av: 6.3; Tv: 1/100

Antes de terminar os dejo el link a la página web del estudio Coll-Barreu Arquitectos.

Como es un blog sobre fotografía podéis hacerse agradecen comentarios sobre las mismas.

Durante el Festival de Folk de Getxo del 2009 un grupo italiano ha estado amenizando las calles: los Sbandieratori Cittá di Floridia de Siracusa (Sicilia). Se trata de un grupo de musicos de tambores y de trompetas y de una serie de personas que manejan las banderas de la ciudad. Vestidos con trajes mediavales crean una atmosfera llena de sonido y espectacularidad cuando se produce el lanzamiento de las banderas.

Recorren las calles y se paran en las plazas donde disponen del espacio suficiente. para mi fue una sorpresa encontrármelos en la Plaza de los Enanos en Las Arenas y según empezaron a tocar se fue congregando cada vez más gente.

De esta plaza son las fotografias que os muestro a continuación. Traté de capturar detalles y aislándolos de los espectadores y también captar los vivos colores de las banderas y en algún caso jugando con su movimiento.

Todas las fotografías están realizadas con el teleobjetivo. Esta primera fotografía es de uno de los niños que forman parte del grupo:

Canon EOS 50D, 275mm; Av: 5.4; Tv: 1/40

Esta segunda fotografía destaca el colorido de la bandera:

Canon EOS 50D, 150mm; Av: 5.0; Tv:1/100

El sonido predominante es el de los tambores pero la imagen de las trompetas te transportan a otra época:

Canon EOS 50D, 150mm; Av: 5.0; Tv: 1/30

Por último, una imagen de una de las banderas cayendo después de uno de los lanzamientos. La idea era tratar de captar el movimiento de caída acompañándolo con la cámara para transmitir esa sensación:

Canon EOS 50D, 110mm; Av: 16.0; Tv: 1/20

David Burdeny es un fotógrafo canadiense y al igual que Michael Kenna y Michael Levin se destaca por sus fotografías de larga exposición, utilizando las luces del amanecer y del aterdecer e inccluyendo generalmente el agua, cielos con suaves nubes y algún elemento que de impacto a la composición.

La gran mayoría de sus fotografías son en blanco y negro y las que son en color se caracterizan por una gama cromática muy estrecha.

En particular me parece espectacular y especialmente recomendable ver su colección sobre la Antartida y Groenlandia. De esa colección son estas fotografías:

David Burdeny

Visita la página web de David Burdeny.

En los próximos meses me he propuesto hacer pequeñas presentaciones de algunos fotógrafos – algunos profesionales pero también aficionados – de los que considero que transimiten algo esepcial. Intentaré escribir al menos sobre dos al mes. Para inaugurar esta sección he escogido a Michael Kenna.

Michael Kenna es un fotógrafo inglés con un estilo muy reconocible. Un uso admirable del blanco y negro aprovechando las luces del amanecer o de los atardeceres que consigue transimitir una sensación de paz y tranquilidad. Composiciones simples, sin elementos que sobren, fotografías abstractas.

Sus fotografías están realizadas usando tiempos de exposición que en algunos casos son de horas, consiguiendo esos efectos de agua sedosa o de cielos vaporosos.

Todo un placer para la vista que podéis visitar en su página web: Michael Kenna.

Taushubetsu Bridge, Nukabira, Hokkaido, Japan, 2008

La segunda corrida de toros en la que saqué fotografías fue en la primera de las fiestas de Bilbao (Semana Grande). Todos los años el primer día es de rejones y toreaban Fermín Bohorquez, Pablo Hermoso de Mendoza y Sergio Galán. En esta ocasión las fotografías son en blanco y negro. El día estubo nublado y la arena mojada por lo que la luz no era muy buena. Al final podéis dejar vuestros comentarios sobre las fotos:

Canon Eos 50D, 190 mm; Av: 5.0; Tv: 1/160; Compensación de Exposición: + 1 1/3

Canon Eos 50D, 210mm; Av: 5.0; Tv: 1/160; Compensación de Exposición:+ 1 1/3

Canon Eos 50D, 300 mm; Av: 5.6; Tv: 1/160; Compensación de Exposición: +2

Canon Eos 50D, 135 mm; Av: 5.0; Tv: 1/160; Compensación de Exposición: +2

Canon Eos 50D, 225 mm; Av: 5.0; Tv: 1/160; Compensación de Exposición: +2

Canon Eos 50D, 300 mm; Av: 5.6; Tv: 1/80; Compensación de Exposición: +2

Canon Eos 50D, 220 mm; Av: 5.0; Tv: 1/160; Compensación de Exposición: +2

Canon Eos 50D, 115 mm; Av: 4.5; Tv: 1/80; Compensación de Exposición: +2

Esta última fotografía está realizada con un movimiento del zoom (de mayor a menor) para dar esa sensación de explosión del centro de la imagen. Por ello la velocidad de obturación en esta foto es más lenta que en las otras:

Canon Eos 50D, 120 mm; Av: 4.5; Tv: 1/15: Compensación de Exposición: +2